segunda-feira, 8 de outubro de 2007

'Letras 1962-2001', las canciones escritas por Bob Dylan en inglés y castellano

'Letras 1962-2001', las canciones escritas por Bob Dylan en inglés y castellano

Madrid, 6 oct (EFE).- Los textos de las canciones de Dylan desde su primer álbum grabado con su nombre hasta 'Love and theft' forman el libro 'Letras 1962-2001', la más amplia recopilación publicada en español de las canciones escritas por él durante ese período en inglés y traducida al castellano, con notas y curiosidades.

Robert Allen Zimmerman, mundialmente conocido como Bob Dylan, nació en Duluth, Minnesota, Estados Unidos, el 24 de mayo de 1941. Hijo de una familia de comerciantes judíos, estudió en la Universidad de Minneapolis y abandonó los estudios para entregarse por completo a la música.

A partir de ahí, lo que Dylan escribió en unos versos revolucionarios se puede leer en las 1.280 páginas de 'Letras 1962-2001' (Alfaguara/ Global Rhythm), una edición bilingüe con traducciones de Miquel Izquierdo y José Moreno que hacen "puente" a los versos originales y que incluyen las letras de canciones grabadas como maquetas y no incluidas en ningún disco, como 'Long ago, far away', 'Ain't a-gonna grieve' o 'Guess I'm doing fine'.

La publicación también presenta, por primera vez, todas las composiciones posteriores a 1985 con excepción de 'Modern times', además de informaciones que ayudan a comprender el estilo de Dylan y su elección por personajes errabundos y músicos itinerantes en las letras de canciones que "pasean" por variados estilos, desde el blues al country, de la balada británica al gospel o el rock.

El autor de la versión italiana del libro, Alessandro Carrera, ha escrito las notas que explican la maraña de citas, referencias, alusiones y apropiaciones manejadas por Dylan en sus canciones, en las que tomaba inspiración de fuentes tan diferentes como la Biblia, la poesía, el teatro, el cine o el periódico del día.

La melodía de 'The times they are a-changin', por ejemplo, grabada el 24 de octubre de 1963, se inspira en el himno religioso 'Deliverance Will Come' (Llegará la salvación). En una entrevista publicada por el Los Angeles Times el 4 de abril de 2004, Dylan declara que "deriva probablemente de una vieja canción folclórica escocesa", según lee en el libro.

Ya la canción 'Forever young', según escribe el propio Dylan, fue compuesta en Tucson, Arizona, pensando en uno de sus hijos, mientras el clásico 'Blowin' in the wind', de 1962, expone la mirada particular del músico sobre el mundo.

Él mismo dice al respecto: "No hay mucho que decir acerca de esta canción salvo que la respuesta vuela con el viento. No está en ningún libro ni en una película ni en la televisión ni en un grupo de debate... está en el viento, tío, vuela con el viento". EFE

Quem publicou da EFE:

http://www.elmundo.es/elmundo/2007/10/06/cultura/1191656005.html

http://mx.news.yahoo.com/s/06102007/38/noticias-entretenimiento-letras-1962-2001-canciones-escritas-dylan-ingl-s.html

http://www.terra.com/noticias/articulo/html/act992594.htm

http://www.farodevigo.es/secciones/noticia.jsp?pRef=3135_8_169173__Sociedad-y-Cultura-Letras-19622001-canciones-escritas-Dylan-ingles-castellano

http://www.diariovasco.com/20071007/cultura/volumen-reune-letras-escritas-20071007.html

http://www.univision.com/contentroot/wirefeeds/91entrenimiento/7285380.html;jsessionid=YVWKUQOTCVWI2CWIABQCFFIKZAAGMIWC
http://www.eldia.es/2007-10-07/cultura/cultura8prn.htm

http://www.nacion.com/viva/2007/octubre/07/viva1267609.html

http://www.unionradio.com.ve/Noticias/Noticia.aspx?noticiaid=217896

http://www.lavozdigital.es/cadiz/20071007/cultura/sale-venta-libro-recoge-20071007.html

sábado, 6 de outubro de 2007

Teo Cardalda y Nacho García Vega apadrinan al grupo 'Cuarto sin ascensor'

Teo Cardalda y Nacho García Vega apadrinan al grupo 'Cuarto sin ascensor'

Madrid, 4 oct (EFE).- El grupo de rock Cuarto sin ascensor hace su debut musical con un disco de título homónimo en el que presentan 11 canciones de influencia ochentera y colaboraciones de artistas de renombre como Teo Cardalda o Nacho García Vega, un álbum con el que pretenden llevar a los jóvenes un mensaje contra la drogadicción.

La banda nació entre compañeros de trabajo de una inmobiliaria, lo que justifica su nombre; 'Cuarto sin ascensor', según explicaron hoy en la SGAE en Madrid los integrantes Marcel Forján (vocalista), David Hervás (guitarra), Kepa Madrazo (guitarra) y José Medina (batería), es el 'piso más difícil de vender'.

También difícil es el abordaje del tema del primer sencillo, con el que desean llegar a los jóvenes, 'Nieve al caer', una canción escrita por Marcel Forján y David Hervás, que trata de la drogadicción y plantea la importancia de optar por la vida, una iniciativa en la que cuentan con el apoyo de la Fundación de Ayuda contra la Drogadicción (FAD).

Asimismo el debut de Cuarto sin Ascensor presenta invitados como Teo Cardalda, que colabora en 'Nieve al caer'; Nacho García Vega en 'La dama de hielo', Bernardo Vázquez en 'Un solo perdón', además de la participación de los tres con la banda en 'La gente quiere bailar', bajo la producción de Javier Arenas, de Factoría Arenas. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20071004/ten-teo-cardalda-y-nacho-garcia-vega-apa-9ecf61b.html
http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/teo_cardalda_nacho_garcia_vega_1901911.htm

Impromadrid estrena improvisaciones con lucha libre y telecomedia familiar

Impromadrid estrena improvisaciones con lucha libre y telecomedia familiar

Madrid, 3 oct (EFE).- La compañía Impromadrid estrenará este final de semana dos espectáculos de improvisación y humor, por un lado, en "Nuevo Catch Impro", parejas de actores se enfrentan en ocho asaltos, como en una especie de lucha libre; y en "La Familia García de la Impro", cinco personajes improvisan la historia de sus vidas.

En la primera función, proyecciones de vídeo presentan a los "luchadores", que, disfrazados como superhéroes, disputarán durante ocho asaltos diferentes juegos de improvisación impuestos por un maestro de ceremonias. El público ayuda a crear los desafíos que dejan a los improvisadores en apuros, como hacer doblajes, monólogos o sólo poder decir frases que tengan un número concreto de palabras, y al final decide qué pareja de actores lo ha hecho mejor: Ignácio López y Juanma Díez, los "Talibanes; Paula Galimberti y Ana Morgade, "Las Nenas Ye-yés"; Jorge Rueda y Lolo Diego, "Los Oscar", o Javier Pastor y Daniel Picó, "Los Tsunami Brothers".

"Con un toque de videojuego y lucha libre, es un espectáculo festivo y no convencional en que la gente participa y se divierte", explicó hoy Jorge Rueda, director del montaje que el Nuevo Teatro Alcalá acogerá todos los viernes a partir del 5 de octubre y hasta el día 23 de noviembre.

Mientras "Nuevo Catch Impro" va principalmente dirigido al público joven, "La Familia García de la Impro" se vuelca "en el público adulto y familiar": cinco personajes fijos -un padre conservador, la madre ama de casa, el hijo rapero adolescente, la hija universitaria y una abuela excéntrica- participan de esta función en formato telecomedia con tres capítulos de media hora.

Los cinco familiares añaden a sus vidas las sugerencias del público y improvisan una historia "en la que puede pasar de todo, hechos cotidianos o desbaratados, lo que demuestra que es posible hacer un buen teatro sin partir de un guión cerrado", dijo hoy Ignacio López, director de esta función que se podrá ver en el Nuevo Teatro Alcalá todos los sábados a partir del 6 de octubre.

La compañía Impromadrid, que interpreta desde hace diez años diferentes formatos de improvisación, también organiza el Festival Internacional de Improvisación Teatral, que este año presentará en el Teatro Alfil de Madrid, del 28 de noviembre al 9 de diciembre, obras de compañías de México, Argentina, Perú y España, que también se enfrentarán por la mejor improvisación, en una parodia de un campeonato deportivo. EFE

quinta-feira, 4 de outubro de 2007

Bailarines de 14 países participarán en el XII Masdanza de Canarias

Bailarines de 14 países participarán en el XII Masdanza de Canarias

Madrid, 2 oct (EFE).- Bailarines de 14 países, entre ellos Ucrania, Polonia, Gambia, Uruguay, Israel y Holanda, participarán en el XII Festival Internacional de Danza Contemporánea de Canarias (Masdanza), que se celebrará del 20 al 27 de octubre en Maspalomas, en Gran Canaria.

Según la directora del evento, Natalia Medina, se trata "de una plataforma para que creadores emergentes enseñen sus trabajos", además de una oportunidad de promoción de la danza contemporánea, "un arte desconocido para mucha gente, que tiene más claro el concepto de danza clásica".

Los organizadores de Masdanza recibieron este año 225 solicitudes de artistas de diferentes partes del mundo -con notable crecimiento de participación de países del este-, de las que sólo 11 se seleccionaron para los certámenes en la categoría individual y 10 para los de coreografías en grupo.

"Buscábamos propuestas novedosas y vanguardistas, y que además representasen la diversidad cultural de diferentes países", explicó Medina en la presentación del festival en la SGAE, en Madrid, a la que también acudieron la alcaldesa del Ayuntamiento de San Bartolomé
de Tirajana, María del Pino Torres, el consejero del patronato de turismo del Cabildo de Gran Canaria, Roberto Moreno, y el bailarín y coreógrafo premiado en la III edición del festival, José Jiménez Reches.

Ahora, por primera vez, competirán solos de bailarines de Hungría, Suiza y Corea del Sur, además de una pieza coreográfica de Itália. Otra novedad es la sección "Masdanza Showcase", una especie de escaparate en la que representantes de Gran Canaria, Japón y Bruselas enseñarán sus movimientos en un espectáculo más íntimo, en una pequeña sala y para un público reducido.

Asimismo, la programación incluye, por primera vez, conferencias impartidas por los miembros del jurado y exposiciones de vídeos y fotografías, además expande las presentaciones a Las Palmas y Tenerife durante tres días después del término del festival.

También estarán presentes actividades paralelas ya acogidas por el público en ediciones anteriores, como el Maratón de Danza "Ahora bailo yo", con taller de bailes canarios, bailes de salón, danza del vientre, salsa, hip-hop, jazz-house y axé-bahia; "Recreos Culturales", con la práctica de danza en los centros escolares; el Campeonato de Break-Dance, en el que los jóvenes participarán por parejas, sin restricciones de edad, ni de sexo.

El director de Mercat de les Flors de Barcelona, Francesc Casadesús, preside el jurado oficial del festival, que este año dotará el primer premio para el certamen coreográfico con 4.000 euros, mientras que el de solos asciende a los 3.000 euros. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20071002/ten-bailarines-de-14-paises-participaran-8e9fc33_1.html
http://www.canarias7.es/articulo.cfm?Id=67672
http://www.eldia.es/2007-10-03/cultura/cultura10.htm

quarta-feira, 3 de outubro de 2007

Belén Macías rueda "El patio de mi cárcel",con Blanca Portillo y Candela Peña

Belén Macías rueda "El patio de mi cárcel",con Blanca Portillo y Candela Peña

Madrid, 1 oct (EFE).- El próximo lunes, 8 de octubre, empezará el rodaje de "El patio de mi cárcel", película dirigida por Belén Macías y cuyo reparto encabezan Blanca Portillo, reciente ganadora de la Concha de Plata en San Sebastián, y Candela Peña, informó hoy la coproductora de la cinta, El Deseo.

El filme se rodará durante ocho semanas en Madrid y en la prisión de Guadalajara, ambiente en que se desarrollará esta historia "de mujeres presas y excluidas", interpretadas además por Verónica Echegui, Ana Wagener, Violeta Pérez, Patricia Reyes Spíndola, Natalia Mateo, Maria Pau Pigem, Tatiana Astengo y Ledicia Sola.

Las actrices dan vida a un grupo de amigas encarceladas, entre las que figuran Isa, una atracadora incapaz de adaptarse a la vida fuera de la prisión; Dolores, una gitana rubia que ha matado al marido; Rosa, una frágil y tierna prostituta; Ajo, enamorada de Pilar, que vivirá su amor hasta el límite de lo soportable, y Luisa, una cándida colombiana sorprendida por un entorno que no comprende.

La llegada de Mar, una funcionaria de prisiones que no se adapta a las normas de la institución, supondrá para esas mujeres el inicio de un vuelo hacia la libertad. Con la ayuda de Adela, la directora de la cárcel, crearán "Módulo 4", el grupo de teatro que las llenará de fuerza.

La película cuenta con casi tres millones de euros de presupuesto y será coproducida por El Deseo, productora de Pedro Almodóvar, y por Warner Bros Entertainment España S.L., compañía también encargada de la distribución del filme.

"El patio de mi cárcel" supone además el debut de Belén Macías en la dirección de un largometraje, ya que su experiencia profesional se ha basado en guiones y direcciones de cortos como "Mala Espina" y "El Puzzle", nominado al Premio Goya y ganador de más de setenta premios nacionales e internacionales. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20071001/ten-belen-macias-rueda-el-patio-de-mi-ca-232267f_1.html

terça-feira, 2 de outubro de 2007

La Feria del Disco de Madrid expone rarezas de Elvis, los Beatles y Madonna

La Feria del Disco de Madrid expone rarezas de Elvis, los Beatles y Madonna

Madrid, 28 sep (EFE).- Una edición colombiana de ocho LPs de los Beatles, dos vinilos de Elvis sólo publicados en España y un fotodisco italiano de Madonna casi desnuda son algunas de las rarezas que se exponen en la Feria del Disco Internacional de Madrid desde hoy hasta el día 14 de octubre.

Este encuentro gratuito, organizado en la Plaza de Santa María de la Soledad, ofrece música de variados estilos y diferentes épocas musicales, pero sobre todo pretende "devolver el esplendor al vinilo", según dijo a Efe Pepe Requena, uno de responsables del evento.

Para Requena, "el interés por el CD ha descendido porque ahora todo se puede bajar de internet, ya que es muy barato, mientras el vinilo es casi una antigüedad, con portadas clásicas diseñadas por artistas importantes".

Además de vinilos y CDs, hay rarezas en formatos DVDs y singles, llevadas al evento por los cerca de cincuenta expositores de España, Italia, Holanda, Francia, Alemania, Escocia, México y también Inglaterra, país de origen de Robbie, cuya tienda ofrece singles a 4 euros y una "preciosidad" que el expositor no cree que se venda: el primer sencillo del grupo Iron Maiden a 700 euros.

Hay otros artículos históricos, como un disco de los años 50 de pizarra -formato anterior al vinilo- de Marilyn Monroe a 100 euros o un acetato autografiado de Loquillo a 1000 euros, además de otros de precio más accesible, como los CDs con la rúbrica de Pretty Maids a 25 euros y de Jennifer López a 50, mientras la venta de un disco firmado por los integrantes de Blur dependerá del precio ofrecido.

"Es una buena oportunidad para que los coleccionistas encuentren la pieza que les alegre el día y que los amantes de la música vean material que no conocían", añade Requena.

El coleccionista Xera fijó su presupuesto en 100 euros para comprar DVDs especiales de grupos como Green Day o Amaral "que no se encuentran en tiendas convencionales", mientras el madrileño Roberto buscaba entre vinilos de rock algo que le llamara la atención, "sin prisa y sin buscar a un artista específico".

A pesar de que los vinilos sean los protagonistas de la feria, Stefan Sacido, responsable de la organización, destaca ofertas de singles a 1 euro y otras rarezas "a precio económico", como una edición de coleccionista de un disco dorado del "Dangerous" de Michael Jackson a 60 euros. "Aunque se puede negociar el precio si algún disco tiene la esquina doblada u otro pequeño defecto", dijo.

La feria también ofrece la posibilidad de que el público lleve sus discos para venderlos o intercambiarlos, basta acercarse a los puestos con anuncios de compra y cambio de álbumes. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070928/ten-la-feria-del-disco-de-madrid-expone-bb979d7_1.html
http://publico.es/002842/feria/disco/madrid/expone/rarezas/elvis/beatles/madonna
http://www.informativos.telecinco.es/feria-disco/madrid/vinilo/dn_54920.htm
http://www.eluniversal.com/2007/09/28/til_ava_feria-del-disco-de-m_28A1081279.shtml
http://www.estrelladigital.es/a1.asp?sec=cul&fech=29/09/2007&name=rarezas
http://www.lasnoticiasmexico.com/103774.html
http://www.yucatanalamano.com/?p=89753
http://www.eldeber.com.bo/2007/2007-09-29/vernotaaldia.php?id=070928195807

domingo, 30 de setembro de 2007

HIM destila en "Venus Doom" su "love metal más orgánico, áspero y ruidoso"

HIM destila en "Venus Doom" su "love metal más orgánico, áspero y ruidoso"

Madrid, 27 sep (EFE).- El grupo de rock finés HIM mantiene en su sexto álbum, "Venus Doom", la esencia de sus canciones oscuras y el tono melancólico que les dio fama internacional, aunque, según dice el vocalista Ville Valo en una entrevista con Efe, el nuevo disco es "más orgánico, áspero y ruidoso".

Bajo esa atmósfera, en la que las "guitarras suenan más marcadas" y la voz de Valo "más potente", el vocalista ha encajado la melancolía de las nueve canciones que escribió para "Venus Doom", cuyo título es una referencia al mito de Venus -"símbolo de los secretos femeninos"-, y "tiene un agradable sabor épico", según el bajista Mige, quien destacó la posibilidad, aún no confirmada, de tocar en Madrid y Barcelona en la primavera.

"No es necesario estar triste para escribir una canción, pero ayuda, es como una bulimia mental. Aspiras tanta información negativa que la quieres sacar: luego te sientes vacío, pero aliviado", explicó Valo, en una de las varias reflexiones durante la entrevista.

Para el líder de HIM, el proceso de grabar un disco es "una fusión entre intuición y tecnología", mientras la creación "es lo maravilloso": es cuando Valo busca poner en sus letras "el significado más profundo" de experiencias particulares, una subjetividad que marca el estilo "Love Metal" de la banda.

"Inventamos esa definición, pero es difícil decir qué es el amor y qué es el metal. Metal es lo que hacían Led Zeppelin o Black Sabbath, el amor es algo difícil de encontrar y de confiar, sobre todo cuando uno lo pierde", dijo el vocalista, que empezará en octubre con Mige, Linde, Burton y Gas la gira de "Venus Doom" por Inglaterra, Alemania y Estados Unidos, donde conquistaron al público con su último disco, "Dark Light".

Lo mejor de un tour, dicen Valo y Mige, es "sudar y tocar con el público", aunque no les gusten los largos viajes y horas de espera en aeropuertos, y es más, Valo no esconde que el acoso de las "groupies" le molesta.

Aún así, el grupo ve los directos "más esenciales ahora, en un tiempo en que la gente nos chupa el arte al descargar música de Internet", criticó Valo, para quien "la banda ha tenido suerte y sigue viva porque los aficionados siguen comprando los discos".

"Los equipos salen caros, así como grabar, publicar un álbum o salir de gira. Si la gente se descarga las canciones, no tendremos dinero para el alquiler, con lo que no podremos tocar y buscaremos trabajos normales", concluyó el líder de HIM.

http://www.publico.es/002651/him/destila/venus/doom/love/metal/organico/aspero/ruidoso
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070927/ten-him-destila-en-venus-doom-su-love-me-bb979d7_1.html
http://www.diariometro.es/es/article/efe/2007/09/27/309836/
http://musica.orange.es/carticulos/211806.html
http://www.h-i-m666.com/mostrar.php?seccion=Noticias
http://him-news.blogspot.com/

sábado, 29 de setembro de 2007

Rarezas de Elvis o Dire Straits en la Feria del Disco Internacional de Madrid

Rarezas de Elvis o Dire Straits en la Feria del Disco Internacional de Madrid

Madrid, 26 sep (EFE).- Un single de Elvis Presley sólo publicado en España y un álbum de Dire Straits vendido exclusivamente con el primer reproductor de compactos de Philips son algunas de las rarezas que se exhibirán a partir del viernes en la Feria Internacional del Disco de Madrid.

La madrileña Plaza de Santa María de la Soledad acogerá hasta el día 14 de octubre este encuentro de entrada gratuita, organizado por la Asociación Cultural Feria Internacional del Disco de Madrid y en el que participarán más de 50 expositores de países como España, Inglaterra, Italia, Holanda, Francia, Alemania, Escocia y México.

El objetivo de la feria, según sus organizadores, es "ofrecer al público música en todos los formatos posibles", como CD, DVD, LP o singles, además de ediciones limitadas, numeradas y descatalogadas de discos, y también "posters, películas, fotos, autógrafos y memorabillia" relacionadas al tema.

En esta ocasión, los participantes también podrán encontrar canciones de Madonna y Mariah Carey en castellano, aparte de ver el premio concedido a Michael Jackson por las ventas de su vídeo "Moonwalker".

Los expositores tienen programadas ofertas especiales para la feria, como discos a un euro, y otras no tan promocionales, como es el caso de algunas rarezas de coleccionistas como el "Gold Award" de Depeche Mode a 600 euros o hasta vinilos que sobrepasan esa cifra.

El público también podrá llevar sus discos para venderlos o intercambiarlos con algún expositor; sin embargo la organización del evento aclara que la compra y cambio de álbumes no se hará en todos los puestos.

Otro de los objetivos de esta feria de diferentes estilos y épocas musicales es informativo: "Mucha gente piensa que el vinilo ya está obsoleto, y es que no saben que artistas internacionales siguen fabricando en vinilo y los coleccionistas los siguen comprando".

"Sacudidos" por la piratería de calle y de internet, los organizadores también pretenden "abrir paso con los discos de colección" y "alentar a la gente a que le guste la música". EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070926/ten-rarezas-de-elvis-o-dire-straits-en-l-bb979d7.html
http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/rarezas_elvis_dire_straits_feria_1879612.htm
http://www.periodistadigital.com/cultura/object.php?o=741072
http://www.diariometro.es/es/article/efe/2007/09/26/307926/index.xml
http://www.madridiario.es/2007/Septiembre/madrid/madcultura/38250/feria-disco-internacional-rarezas-elvis.html
http://www.rockandgol.net/ver_noticia.php?de=cad&include=noticias&seccion=8&idprogmenu=&id_noticia=41025&pg=

Círculo de Bellas Artes acoge Encuentro Internacional de Arte de Acción

Círculo de Bellas Artes acoge Encuentro Internacional de Arte de Acción

Madrid, 26 sep (EFE).- Doce artistas de España, Suiza, Finlandia, México, Alemania e Italia participarán a partir del 27 de septiembre y hasta el día 26 de octubre del IV Encuentro Internacional de Arte de Acción, 'Acción!07MAD', que se celebrará en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Abrirá el evento el suizo Norbert Klassen, actor, director y profesor de performance-art en la escuela de Bellas Artes de Berna y de la escuela de arte y diseño F+F, seguido por su compatriota Andrea Saemann, que trabaja con vídeo, instalación y performance.

También participan en el festival la compañía española 'Ciegas con pistola', que presentó sus inventos sonoros en la Noche en Blanco madrileña, además de la valenciana Lucia Peiró, el finlandés Willem Wilhelmus, la sevillana María AA y la italiana MaraM, cuya actuación es una peregrinación en la que recorre las catorce estaciones del 'via crucis'.

Otros artistas, como la suiza Andrea Saemann, la mexicana Rocío Boliver -'La congelada de uva', una actuación sobre lo sexual y pornográfico- y los maños Pedro Bericat y Marisa Pons hacen lo que se llama 'metaperformance', es decir, trabajan sobre acciones ya hechas por otros artistas, a la vez que usan otros medios como música, vídeo e instalaciones.

Según destacaron en la presentación del evento sus organizadores, Nieves Correa y Hilario Alvarez, el encuentro -un "milagro" que logra continuidad año tras año- busca abrir espacio para el estudio y la reflexión sobre el arte de acción, esta corriente del arte contemporáneo cuyo concepto "peculiar e innovador" exige un "salto" de interpretación que no lo hace todo tipo de público.

El festival ofrece también actividades teóricas en las que los presentes podrán aprender sobre este tipo de arte, como en la presentación del proyecto 'La acción visible', del sevillano Rubén Barroso, o del libro 'Fisuras', del mexicano Antonio Juárez. EFE

http://www.elmundo.es/metropoli/2007/09/27/arte/1190882432.html

En la improvisación 'Teatruras', de Impromadrid, los niños son protagonistas

En la improvisación 'Teatruras', de Impromadrid, los niños son protagonistas

Madrid, 26 sep (EFE).- La compañía Impromadrid representará a partir del sábado 29 de septiembre en el Teatro Nuevo Alcalá el espectáculo 'Teatruras', una divertida improvisación dirigida a niños de 4 a 12 años, que pretende enseñarles qué es el teatro y, de paso, hacer de los pequeños los protagonistas de la obra.

"Con la ayuda de los niños inventamos escenas y les explicamos, sin rollos, los elementos que componen el teatro, como la iluminación o la escenografía", explicó en la presentación de este espectáculo Ignacio Soriano, uno de los integrantes de Impromadrid, acompañado por Ignacio López y Pablo Pundik.

En el escenario, los tres actores y un músico se proponen a realizar una función cuando, de repente, aparece una voz misteriosa que se identifica como el propio Teatro, quien explica que sólo les dejará actuar si superan unas pruebas y demuestren que merecen trabajar allí.

Es cuando los actores, para "convencer" al Teatro, deben improvisar escenas, siempre con la participación fundamental de los niños, ya que ellos suben al escenario, deciden el título y el lugar imaginarios de la actuación, además de quiénes serán los personajes, lo que hacen y qué desean.

A través de una pantalla ubicada detrás del escenario también se proyectan otros personajes, como la animación de plastilina Recaredo, el ayudante del Teatro que intercede por los actores, acompañado de su mascota, La Araña.

Junto a los actores, como en un juego, ellos explicarán la importancia de la iluminación, cómo jugar con el espacio para crear una escena e ilustrarán tres diferentes estilos -musical, terror y naturalista- hasta llegar a la última escena, donde todos los elementos se juntan en el escenario.

Para reforzar el contenido pedagógico de la función, los actores empezarán una campaña escolar entre los alumnos de colegios de Madrid, ocasión en la que darán a conocer un cuaderno dirigido a los niños y sus profesores, con 40 páginas de dibujos y ejercicios prácticos para facilitar el aprendizaje antes y después del paso por el teatro.

Ganadora de galardones como el Premio del Público al Mejor Espectáculo en Tárrega en 2004, la compañía Impromadrid lleva diez años interpretando espectáculos de improvisación y tiene programadas otras dos funciones del género para esta temporada, una dirigida a los jóvenes y otra a la familia.

Impromadrid también es responsable de la organización del Festival Internacional de Improvisación Teatral de Madrid, que tendrá lugar a finales de noviembre. EFE

http://www.elmundo.es/metropoli/2007/09/26/ninos/1190817556.html

quarta-feira, 26 de setembro de 2007

"Mataharis", de Icíar Bollaín, investiga los secretos de mujeres detectives

"Mataharis", de Icíar Bollaín, investiga los secretos de mujeres detectives

Madrid, 25 sep (EFE).- "Mataharis", la nueva película de Icíar Bollaín, tiene como protagonistas a tres mujeres detectives que espían la vida ajena, pero la directora pone su lupa dentro de la casa de estos personajes, en donde encuentra el ambiente ideal para explorar su temática preferida: el mundo femenino y las relaciones.

"Mis películas tratan sobre la comunicación entre parejas, de cómo hacemos para vivir juntos y ser felices", explicó Iciar Bollain en la presentación en Madrid del filme, que se estrenará el viernes y en el que también firma el guión, junto a Tatiana Rodríguez.

Tal vez con un entorno "menos espectacular" que en "Te doy mis ojos" (2003) y "Flores de otro mundo" (1999), "Mataharis" es una producción sencilla sobre "las mujeres del día a día", que en el universo de Bollain ganan protagonismo sobre los personajes masculinos, interpretados por Tristán Ulloa, Diego Martín y Antonio de la Torre, aunque ellos son esenciales para tratar los conflictos en pareja.

La idea de ambientar la historia en una agencia de detectives, cuenta Bollain, surgió de un anuncio sobre una agencia china de detectives que sólo contrataba a mujeres, "aptas para ese trabajo por ser intuitivas, competentes y pasar desapercibidas".

Las protagonistas de "Mataharis" son así, aunque más reales y menos glamurosas de lo que se podría imaginar, se "podría haber llamado anacletas, pero era menos comercial".

Eva (Najwa Nimri) acaba de reincorporarse después de una baja maternal; Carmen (Nuria González) vive para trabajar, mientras su matrimonio fracasa, e Inés (María Vázquez) probará sus límites éticos tras infiltrarse entre los empleados de una multinacional. Todas parecen llevar muy bien su trabajo, pero en la vida personal, con sus propios secretos, lo tienen mucho más difícil.

Eva, personaje al que Bollain da cierto toque autobiográfico, es el retrato de las mujeres que luchan por conciliar la vida familiar con la laboral, un desafío moderno vivido por una Najwa Nimri sin maquillaje, con dos niños y un marido con un secreto sorprendente.

Por detrás de esas historias, Bollain discute la importancia (y la falta) de confianza entre las parejas: "La confianza es un regalo que te dan o que te quitan, la puedes perder muy fácil, sin embargo las personas solo tienden a confiar si tienen pruebas", define.

Bollain, que estuvo acompañada durante la presentación por todos los actores del reparto, hace además una pequeña "radiografía de una España de trampilla, esa de las falsas bajas laborales y competencias desleales", casos recogidos de agencias reales de detectives. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070925/ten-mataharis-de-iciar-bollain-investiga-122d698.html

terça-feira, 25 de setembro de 2007

Comienza la selección de artistas para el primer musical sobre Ana Frank

Comienza la selección de artistas para el primer musical sobre Ana Frank

Madrid, 24 sep (EFE).- El Teatro Calderón de Madrid acogió hoy la primera jornada de selección del reparto del primer musical sobre Ana Frank, a la que se presentaron unos setecientos artistas, entre ellos, las candidatas a encarnar a la protagonista que fueron preseleccionadas por una votación en Internet durante el verano.

Mostrar el lado "amable" de la historia de la joven judía Ana Frank y "acercar la juventud a la reflexión" son los objetivos del musical "El diario de Ana Frank. Un canto a la vida", que se estrenará en febrero de 2008 en este teatro madrileño, según dijo el director Daniel García, que tras las primeras pruebas de canto continuará con las de interpretación y baile hasta finales de semana en Madrid y Barcelona.

La cola de espera dio vueltas a la puerta del Teatro Calderón, en cuyos camerinos, con el diario de la joven judía en las manos, los candidatos vocalizaban mientras esperaban su turno para cantar canciones de musicales como "Jesucristo Superstar", "We will rock you" y "Pocahontas", bajo las miradas atentas de una mesa de evaluadores formada por miembros de la dirección y de la producción del espectáculo.

Las 32 chicas preseleccionadas a través de vídeos colgados en la página oficial de la obra pasaron antes, como la cordobesa Helena, de 25 años, la primera candidata del día y debutante en pruebas para musicales, que destacó la "responsabilidad de interpretar a un personaje como Ana Frank" tras cantar "Recuerdos", de Fran Dieli.

Entre tantas candidatas de múltiples apariencias físicas, algunas optaron por llevar una imagen que recordaba al de la joven judía, como la colombiana Natalia, de 25 años, que se cortó el pelo y buscó, "de tienda en tienda", camisa, falda y hasta calcetines que remontaran al estilo de ropa usada por Ana Frank, un intento que si no le garantizaba el éxito al menos le dio seguridad a la hora de cantar "Colores en el viento".

"Estoy impresionado, la gente tiene mucho talento, ímpetu y energía", destacó el director Daniel García, que busca "excelentes actores-cantantes que lleguen a toda la juventud". El musical, idealizado por el director ejecutivo Rafael Alvero y con coreografía de Chevi Muraday, presenta una versión "respetuosa y optimista" de la historia de la joven judía y su familia, denunciados a los nazis y llevados a un campo de concentración, donde Ana Frank murió de tifus en 1945.

Los temores, angustias y sueños registrados por la niña en su diario han recorrido el mundo, en un libro traducido a 60 idiomas y que en el musical presentado en España tomará cuerpo de personaje: "Kitty", el diario de Ana, será también una amiga y confidente. EFE

http://www.eluniversal.com.mx/notas/450894.html
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070924/ten-comienza-la-seleccion-de-artistas-pa-8e9fc33_1.html
http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/comienza_ana_frank_1873686.htm
http://www.elimparcial.com/EdicionEnLinea/Notas/Entretenimiento/24092007/264545.aspx
http://latino.msn.com/noticias/articles/ArticlePage.aspx?cp-documentid=5476027
http://www.elreporterodelacomunidad.com.mx/vernoticias.php?artid=31237&cat=17&relacion=elreporterodelacomunidad

segunda-feira, 24 de setembro de 2007

Los ciudadanos, protagonistas de Noche en Blanco a pesar de lluvias y colas

Los ciudadanos, protagonistas de Noche en Blanco a pesar de lluvias y colas

Madrid, 23 sep (EFE).- La segunda edición de la Noche en Blanco madrileña tuvo como principal protagonista a los miles de ciudadanos que llenaron los museos y teatros de la ciudad, a pesar de imprevistos como la lluvia de las primeras horas, las largas colas y el desalojo del Conde Duque durante diez minutos, debido a una falsa alarma.

El inicio del encuentro nocturno con el Arte tuvo lugar en el Estanque del Parque del Buen Retiro, con un espectáculo basado en la experimentación con el silencio y el sonido de tubas, con el que parte del público poco se identificó. "Esperaba más movimiento", decía una joven, mientras la señora que la acompañaba añadió: "Esto sí que es una noche en blanco, hemos venido a ver nada".

Muchos dejaron el espectáculo antes que se terminara para dirigirse a la Puerta de Alcalá, donde una artística nube rodeaba el monumento, un espectáculo perjudicado por el constante tráfico rodado que impedía la visión completa del montaje y que la mayor parte de la gente contemplaba mejor en una pantalla instalada en frente.

El eje Prado-Recoletos concentró gran parte de los asistentes, que prefirieron, ante la amenaza de lluvia, hacer cola para entrar a los museos del Prado, Reina Sofía y Thyssen-Bornemisza, en los que se hacía espera de hora y media pero, como dijeron la pareja Oscar y Lara, "por lo menos podemos pasar, no como en la Bolsa de Madrid, donde era imposible entrar porque se repartieron 900 entradas en un cuarto de hora".

El mismo sentimiento tenían los que hacían cola para ver el manuscrito del Cantar del Mio Cid en la Biblioteca Nacional, exposición a la que sólo podían acceder mil personas y de la que se quejaron tanto los que se quedaron fuera como algunos de los que entraron, que consideraron demasiado breve la visita "para todo el rato que llevamos esperando", dijo Concha, una de las primeras visitantes.

Las primeras gotas de lluvia alteraron algunas de las actividades programadas, como el espectáculo de improvisación que iba a tener lugar en los jardines del Teatro Abadía, que finalmente tuvo que representarse dentro de la sala.

Los que decidieron participar en las actividades lo hicieron en el centro de Madrid, donde muchos jóvenes se apuntaron al proyecto "¡Quiero ser artista!", motivados, como Andrea, "por la oportunidad de divulgar un trabajo artístico", en su caso, una foto que sería expuesta en una galería virtual elaborada especialmente para esta noche.

Cerca de allí, en el Cine Capitol, las amigas Marta y María José hacían cola para formar parte de una de las actividades más concurridas de la noche: "Be a star", una especie de simulacro de la fama, en el que los participantes entraban en una limusina y desfilaban por una alfombra roja protegidos por guardaespaldas, mientras una treintena de animadores -colaboradores del evento- le gritaban como si fueran verdaderos fans.

"Esto ha sido lo mejor que me ha pasado, me he sentido una estrella", dijo María José, al que le hicieron coro tres francesas que también esperaban su turno. "Esto en París no lo haríamos, por vergüenza, pero aquí no nos conoce nadie", afirmó Cloè.

Los que bajaban por Gran Vía se unían a las miles de personas que disfrutaban de las proyecciones de luz en el Edificio España, en la plaza de mismo nombre, mientras los más jóvenes optaron por acercarse a la calle Fuencarral, en donde asistieron a los conciertos de grupos emergentes como Triángulo de amor bizarro y Habitación Roja, así como a los espectáculos hip-hop y música dance en calles aledañas. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070923/ten-los-ciudadanos-protagonistas-de-noch-3f21b39_1.html

http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/noche_blanco_ciudadanos_protagonistas_pesar_1871313.htm

http://64.233.183.104/search?q=cache:zHZEr4DiZR4J:www.campusred.net/noticias/asp/verNoticia.asp%3FidNoticia%3D11457901+%22protagonist

"Curiociudades", la aportación de la Agencia Efe a la Noche en Blanco

"Curiociudades", la aportación de la Agencia Efe a la Noche en Blanco

Madrid, 21 sep (EFE).- Un centenar de imágenes curiosas de edificios de singular arquitectura y de los rascacielos más altos del mundo forman la exposición "Curiociudades", una colección de fotografías del archivo de la Agencia EFE, que se exhibirá mañana en Madrid como parte de la programación de "La Noche en Blanco".

La muestra presenta imágenes muy conocidas como las Torres Blancas, uno de los edificios más vanguardistas de Saénz de Oiza; las Torres de Colón, de Antonio Lamela (ejemplo de que se puede empezar la casa por el tejado) o el Empire State, con King Kong luchando contra los aviones.

Las imágenes, realizadas por EFE TV en DVD, han sido seleccionadas entre las miles de fotografías que se conservan en el archivo de EFE y permiten reconstruir gran parte de la historia de la arquitectura.

En la serie "Rascacielos más altos del mundo", aparecen edificios como el "Burj Dubai" (850 metros), construido en Dubai, Emiratos Árabes; el Centro Financiero de Taipei (509 metros) y las Petronas (452 metros) en Kuala Lampur, Malasia.

La exposición recoge también las construcciones más altas del género en España, como el Gran Hotel Bali de Benidorm (210 metros), la Torre Picaso en Madrid o la Torre de Telecomunicaciones de Montjuic en Barcelona de Santiago Calatrava.

Las fotografías, que incluyen desde la Torre Agbar de Barcelona hasta el Museo Guggenheim de Bilbao, invitan a una reflexión sobre cómo están cambiando las ciudades y el mundo, y se proyectarán desde las nueve de la noche hasta las tres de la madrugada en una gran pantalla en la fachada del Ministerio de la Vivienda y en otra en las Arquerías de Nuevos Ministerios.

En esta ocasión, el público también podrá apreciar imágenes de edificios singulares como La Pedrera, el Palau de les Arts de Valencia, el Kursaal de San Sebastián, la Terminal 4 de Barajas, la Torre BBVA de Madrid, las ampliaciones del Museo del Prado y del Reina Sofía, el auditorio de Tenerife o el MUSAC de León.

Es la segunda vez consecutiva que EFE participa de "La Noche en Blanco", este encuentro urbano que mantiene en vela también a las ciudades europeas de París, Riga, Roma y Bruselas.

El año pasado, la agencia EFE presentó la exposición "Madrid y las artes, 1900-2006", un recorrido por un siglo de actividad cultural y artística en la capital española, con instantáneas de personalidades del mundo del arte e imágenes de momentos tan representativos como el primer desnudo en un escenario en el franquismo o la llegada al Casón del Buen Retiro de "El Guernica" de Picasso. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070921/ten-curiociudades-la-aportacion-de-la-ag-9f4d5bb_1.html
http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/curiociudades_agencia_efe_noche_blanco_1869434.htm
http://www.diariometro.es/es/article/efe/2007/09/21/302380/index.xml

sexta-feira, 21 de setembro de 2007

"Vivir al revés", nuevo disco y el estilo de vida de los rockeros Despistaos

"Vivir al revés", nuevo disco y el estilo de vida de los rockeros Despistaos

Madrid, 20 sep (EFE).- El grupo alcarreño de rock Despistaos resume con el título de su nuevo disco, "Vivir al revés", el momento actual de la banda, un quinteto que vive "más de noche que de día" y, sobre todo, ahora, que se preparan para la gira del trabajo que se publicará el próximo martes.

La banda, que debutó en 2003 con el disco "Despistaos", al que se siguieron "Y a ti qué te importa" (2004), "Lejos" (2006) y ahora, más de 300 conciertos después, presenta "Vivir al revés" (Warner), explica en una entrevista con EFE que el nuevo trabajo tiene trece canciones de "rock popeado" o "pop rockeado".

Así estos "despistaos" bromean al hablar de su estilo y la temática del disco, muy similar a la de sus trabajos anteriores, es decir, música hecha para actuar en directo y letras que remiten al amor y a las relaciones, como el primer corte extraído del álbum, "Cada dos minutos".

"Es lo que nos sale, podríamos hacer canciones de protesta o reivindicativas, pero sería forzarlo", explica el cantante Dani, responsable de la mayoría de las letras. Una de las excepciones es "Un beso y nada más", interpretada como balada por el guitarrista Krespo, que la escribió para su hija de tres años.

Las influencias de otros grupos son variadas, como Piratas, Green Day y Oasis, por dar algunos ejemplos, ya que Dani, Krespo, Isma, More y el recién incorporado Íñigo, no coinciden por completo a la hora de mencionarlas.

En lo que sí están de acuerdo es que sólo llegaron a "Vivir al revés" a base de mucho trabajo, regalar maquetas, coger experiencia y hacer las cosas "con más cabeza y menos a lo loco".

Sin embargo, el éxito tiene consecuencias con las que inevitablemente se encuentran las bandas hoy en día, como la piratería y las descargas en Internet, hechos que "si por un lado hacen promoción del grupo, están matando la música", opinan.

"Grabar un disco no es fácil, y en diez minutos se puede bajar un trabajo que nos ha costado un año", lamenta Krespo. "Hay que intentar adaptarse a la nueva situación para sacar mayor provecho", afirma Íñigo. Y eso hacen, ya que adelantaron canciones del disco en Internet y siempre alimentan con noticias su página web oficial y también la de My Space.

La prueba del directo la pasarán el día 25 con un concierto acústico en la Fnac Callao de Madrid, en una gira con nuevas canciones y "las que piden siempre y no se puede quitar" por salas y escenarios de Barcelona, Zaragoza, San Sebastián, Alicante, Asturias, A Coruña, Bilbao y Valencia, entre otras ciudades. EFE

Quem publicou da EFE:

http://www.laopiniondemalaga.es/secciones/noticia.jsp?pRef=3016_11_134939__Luces-de-Malaga-rockeros-Despistaos-vuelven-nuevo-disco-Vivir-reves
http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/vivir_despistaos_reves_nuevo_disco_1865940.htm
http://www.diariometro.es/es/article/efe/2007/09/20/300825/index.xml
http://www.periodistadigital.com/cultura/object.php?o=736630
http://es.news.launch.yahoo.com/dyna/article.html?a=/20092007/185/vivir-reves-nuevo-disco-estilo-vida-rockeros-despistaos.html&e=l_news

PS: Que pasada el concierto de Jarabe de Palo ayer en el Teatro Calderón de Madrid. Luego subo fotos.

quinta-feira, 20 de setembro de 2007

"Olvida los tambores", de Ana Diosdado, vuelve a escena 37 años después

"Olvida los tambores", de Ana Diosdado, vuelve a escena 37 años después

Madrid, 19 sep (EFE).- La primera obra de la autora Ana Diosdado, "Olvida los tambores", vuelve a los escenarios 37 años después de su estreno, con un joven reparto dirigido por Víctor Conde, quien ha decidido conservar en el nuevo montaje el texto y el clima setentero de la obra original.

Tras una pequeña gira por La Coruña, Murcia y Valdepeñas (Ciudad Real), la función se estrena mañana en el Teatro La Latina de Madrid con un reparto formado en su mayoría por jóvenes actores de cine y series de televisión, como Leandro Rivera, Antonio Hortelano, Carmen Morales, Guillermo Ortega y Ana Polvorosa, además de Antonio Albella, un veterano en teatro y danza.

"Hacemos un guiño a los setenta sin hacer un cromo de esa época; lo más importante es la trama en sí, en la que los personajes tienen que madurar y tomar importantes decisiones en sus vidas", explicó en la presentación de la temporada madrileña el director, quien se confesó un "apasionado" del trabajo de esta autora de nacionalidad española y nacida en Buenos Aires.

Conde, quien ya ha montado obras como "Chicago", "Cena para dos" o "La muerte", de Woody Allen, afirmó que el texto original "está más vigente que nunca", lo que justifica que se haya cambiado poco para esta nueva función, a la que Diosdado ofreció pistas, compartió experiencias y hasta acudió a los ensayos.

Protagonizada por la debutante Ana Polvorosa (Alicia), "Olvida los tambores" presenta una línea fina entre comedia y drama, en una historia que retrata las inquietudes de un grupo de jóvenes en el momento en que experimentan el viaje de la adolescencia a la madurez, en contrapunto con el momento histórico que vivía España.

Alicia es la pareja de Tony (Antonio Hortelano), un joven músico que, junto a su amigo Pepe (Leandro Rivera), lucha por ser reconocido en el mercado. Alicia tiene una hermana mayor, Pili, (Carmen Morales), una mujer cansada de la rutina de su matrimonio con Lorenzo (Guillermo Ortega).

Los sueños y los problemas de personajes tan diferentes se encuentran y se destapan en la cena que Tony y Pepe quedan en casa de Alicia con el productor musical Nacho, "un personaje catalizador" vivido por Antonio Albella.

La música tiene presencia importante, no sólo en la banda sonora -llena de canciones de los setenta-, sino también en el escenario, donde se refleja que la música era el lenguaje y la estampa de aquella época. EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070919/ten-olvida-los-tambores-de-ana-diosdado-8e9fc33_1.html

quarta-feira, 19 de setembro de 2007

Cultura abre a Internet el acceso al patrimonio bibliográfico español

Cultura abre a Internet el acceso al patrimonio bibliográfico español

Madrid, 18 sep (EFE).- Los facsímiles digitales de valiosas colecciones de casi un millar de manuscritos y libros impresos conservados en bibliotecas públicas del Estado pueden consultarse ya en Internet con la puesta en marcha de la Biblioteca Virtual del Patrimonio Bibliográfico.

"Es el resultado de un importante esfuerzo para preservar y difundir de la manera más amplia el patrimonio depositado en todo tipo de biblioteca de España", explicó hoy el ministro de Cultura, César Antonio Molina, en la presentación de la iniciativa, en la que cooperaron bibliotecas de diferentes Comunidades Autónomas.

La Biblioteca Virtual del Patrimonio Bibliográfico reúne en la dirección http://bvpb.mcu.es 250.000 páginas de casi mil Manuscritos e impresos con imágenes que se pueden descargar o consultar por autor, título, fecha o época de escritura o impresión, en cualquiera
de las lenguas oficiales españolas y en inglés, un acervo al que se añadirán otras 400.000 páginas a lo largo de este año.

Se trata, según Molina, de un patrimonio "no tan conocido como debería" y que "describe siglo tras siglo diferentes aspectos de la cultura, la vida, la técnica y la historia del libro, este ser vivo
que acompaña al hombre".

Entre las colecciones disponibles hasta ahora están los fondos del Monasterio de Santa María de Huerta, custodiado en la Biblioteca Pública de Soria, y los de los Monasterios de Santes Creus y Poblet, de la Biblioteca Pública de Tarragona, con piezas que se remontan a los siglos X y XI, entre manuscritos iluminados y musicales, Biblias y relatos de milagros.

Se han seleccionado además documentos de la colección Borbón-Lorenzana de la Biblioteca de Castilla-La Mancha/Biblioteca Pública de Toledo, que reúnen manuscritos e impresos vinculados a la actividad del Cardenal Lorenzana en el arzobispado de México, e incunables e impresos de la colección luliana de la Biblioteca Pública de Palma.

Según el ministro, el nuevo proyecto no sólo "se ajusta a los estándares más avanzados" Utilizados en iniciativas de este tipo, elaboradas con archivos de acceso abierto y mecanismos que facilitan su visibilidad en los buscadores de Internet, sino que además contribuye a la construcción de la Biblioteca Digital Europea.

Molina anunció que con la creación de un amplio conjunto de bibliotecas virtuales o digitales en Todo territorio español el Ministerio pretende "fomentar el acceso a sus colecciones de manera igualitaria entre los ciudadanos de distintas zonas de España".

También recordó otros proyectos desarrollados por el Ministerio, como la digitalización de los Fondos del Monasterio de San Lorenzo del Escorial, la Biblioteca Virtual de Prensa Histórica (http://prensahistorica.mcu.es), que permite la consulta de 3,5 millones de páginas, y el Programa Pares, que hasta finales del año colgará en Internet 30 millones de páginas de los archivos históricos españoles. EFE

Quem publicou da EFE:
http://www.elpais.com/articulo/cultura/Gobierno/abre/Internet/acceso/patrimonio/bibliografico/espanol/elpepucul/20070918elpepucul_3/Tes
http://www.lavanguardia.es/lv24h/20070918/53394576602.html
http://www.cadenaser.com/cultura/articulo/gobierno-abre-internet-acceso-patrimonio/csrcsrpor/20070918csrcsrcul_3/Tes
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070918/ten-cultura-abre-a-internet-el-acceso-al-938c437_1.html
http://www.informativos.telecinco.es/virtual/biblioteca-nacional/dn_54416.htm
http://www.hoytecnologia.com/noticias/Cultura-abre-Internet-acceso/24141
http://noticias.aol.com/articulos/canvas/_a/cultura-abre-a-internet-el-acceso-al/n20070918191809990062
http://www.estrelladigital.es/a1.asp?sec=cul&fech=19/09/2007&name=biblioteca
http://actualidad.orange.es/noticias/n_208105_print.html
http://www.electronicafacil.net/telefonia/Article8307.html
http://latino.msn.com/noticias/articles/ArticlePage.aspx?cp-documentid=5449868

terça-feira, 18 de setembro de 2007

Generalitat Valenciana trae sus mejores montajes de teatro y ballet a Madrid


Generalitat Valenciana trae sus mejores montajes de teatro y ballet a Madrid

Madrid, 14 sep (EFE).- Los espectáculos teatrales "Bebé" y "El sí de las niñas", y el montaje de danza clásica "La Bella Durmiente", componen la oferta de producciones escénicas de compañías estatales y privadas de Valencia que inician temporada en Madrid. Son trabajos que el público valenciano acogió con interés y "cuyo arte queremos representar y difundir en los escenarios madrileños", explicó hoy la directora general de Teatres de la Generalitat Valenciana, Inmaculada Gil Lázaro.

Es el caso de "Bebé", producción de la compañía teatral La Pavana galardonada con los premios de Mejor Espectáculo, Mejor Dirección y Mejor Versión, concedidos por la Generalitat Valenciana este año.

Los actores Marta Belenguer, Julio Disla y Toni Agustí protagonizan este montaje "ácido, dramático y cómico" de Rafael Calatayud sobre la influencia de la infancia en la vida adulta y lo difícil que es educar a los hijos hoy en día.

Apoyan la trama las actrices Lola Moltó y Victoria Salvador, que destacaron hoy, en la presentación de la nueva temporada valenciana en Madrid, "el toque agridulce y amargo" de esta obra y "el sueño" de poderla mostrar al público madrileño y en un teatro como el Lara, donde ocupan cartelera hasta el día 30 de septiembre.

Ya el Teatro Albéniz recibirá la semana que viene (del 20 al 23 de este mes) una versión contemporánea del Ballet de Teatres de la Generalitat para el clásico "La Bella Durmiente", obra coreografiada por Goyo Montero y reconocida con los Premios de les Arts Escèniques de la Generalitat 2007 al Mejor Vestuario y a la Mejor Escenografía.

"Es una compañía que potencia jóvenes talentos y desde 1998 cubre la falta de un centro coreográfico nacional", dijo Inmaculada Gil Lázaro, y expresó su deseo de que "el ministerio lo cree en breve".

"El sí de las niñas", de Leandro Fernández de Moratín con dirección de Vicente Genovés, completa la lista de representantes, con una obra que, coincidiendo con el tricentenario del nacimiento del autor teatral italiano Carlo Goldoni, remite al marco literario que lo rodeó, la comedia moderna.

La función, que plantea la problemática del Madrid del neoclasicismo y trata temas revolucionarios para su tiempo, como el matrimonio por conveniencia, estará en escena en el Teatro Bellas Artes del 31 de octubre al 11 de noviembre.

Ya en febrero del próximo año, el actor Pepe Sancho, siempre presente en la cartelera valenciana, se desdoblará en dos facetas, la de protagonista y director de "Enrique IV", obra a la que Sancho intentará "encontrar paso" en teatros de Madrid y en otros escenarios españoles. EFE

sexta-feira, 14 de setembro de 2007

Diez compañías participan en el XII Festival Internacional de Clown

Diez compañías participan en el XII Festival Internacional de Clown

Madrid, 13 sep (EFE).- La sala Montacargas abre hoy la XII edición del Festival Internacional de Clown, un certamen que hasta el día 30 de septiembre presentará, en seis teatros, espectáculos de diez compañías de países como Estados Unidos, Argentina y España, invitados bajo un criterio simple: hacer reír.

"El festival pretende potenciar el clown, género de efecto sanador y tan importante hoy en día, sobre todo frente a la tragedia y la tristeza que hay en el mundo", explicó Aurora Navarro, directora de este certamen.

La programación, dirigida al público general, engloba diferentes tendencias del clown, desde actuaciones más clásicas, con artistas de maquillaje y narices coloradas, a espectáculos más intimistas, como el de la estadounidense Hillary Chaplain, uno de los platos fuertes del festival, que podrá verse este fin de semana en el Teatro Jacinto Benavente de Galapagar y en la Sala Montacargas de Madrid.

El apellido que remite a Charlie Chaplin es una coincidencia, garantizó la artista, cuyo estilo es una mezcla entre el humor crítico de ese genial comediante estadounidense y la sutileza de otra famosa compatriota del género, Lucille Ball.

"En el escenario hablo poco y trato de temas universales. Es una historia de contenido y no está dirigida a grandes públicos", explica esta artista, que sigue la escuela europea, donde el clown es "más personal y menos espectacular" que en Estados Unidos.

Otra de las compañías invitadas es la Familia Crowley, de Galicia, que con "Me casé con un vampiro" presentará textos originales con la temática "de cine de terror" los días 15 y 22 de septiembre en la Sala Montacargas.

Asimismo, PATRIcia (Andalucía) inaugura el festival con "Cleopatri", en un programa que además incluye actuaciones de Good Idea Company (presente en el festival desde la primera edición), en "Pablo Superstar"; la Escuela de circo de Berlín y la Escuela de circo Carampa (Alemania/ España), que presentan conjuntamente "Cabaret circense".-EFE

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070913/ten-diez-companias-participan-en-el-xii-8e9fc33.html

La argentina Patricia Suárez gana el Premio Cosecha Eñe con "Anna Magnani"

La argentina Patricia Suárez gana el Premio Cosecha Eñe con "Anna Magnani"

Madrid, 12 sep (EFE).- La escritora argentina Patricia Suárez fue galardonada hoy con el premio "Cosecha Eñe 2007" por su relato "Anna Magnani", del que el jurado destacó "su estilo, su humor y la capacidad de meter al lector en la historia en cuestión de segundos".

El jurado de la II edición de este premio de relatos que concede la revista "Eñe" y que está dotado con 3.000 euros (unos 4.200 dólares), estuvo formado por los escritores Luisa Castro, Agustín Cerezales, Carlos Franz, Margo Glantz, Gustavo Martín Grazo y Benjamín Prado.

"Anna Magnani" trata del encuentro de una mujer con su primer marido después de nueve años sin verlo, un "gran amor" que ahora se dedica a criar gallinas -una de ellas se llama como la gran actriz italiana del título del relato- y enseñarlas a leer.

"El relato está basado en historias de ex maridos de mis amigas y en mis propios ex maridos", explicó Patricia Suárez, nacida hace 38 años en Rosario, ganadora de otros galardones como el Premio Juan Rulfo 1997, por el libro infantil "Historia del Pollito Belleza", y el Premio Clarín 2003 por su novela "Perdida en el momento".

Suárez destacó a Efe la tradición "cuentística" que existe en Argentina, "donde los relatos son muy cortantes, puntuales y con un realismo poco pérfido".

"Solemos inventar y decirlo en pocas palabras", explicó la escritora, que también ha publicado el ensayo "La escritura literaria" (2002) y el libro de relatos "Esta no es mi noche" (2004).

Suárez es también autora de obras teatrales, como "Las polacas" (2002), aunque afirmó que ahora está "peleada" con la escritura dramática, debido, entre otros motivos, "al ego de los actores con que se encuentra uno en el paso entre escritura y montaje". Sus próximos proyectos, explicó, se centrarán en la narrativa para adultos.

"Anna Magnani" será publicado en la edición de otoño de la revista "Eñe", junto a los relatos de nueve finalistas de países como España, Argentina y Guatemala, seleccionados entre más de 2.000 originales de autores de treinta países.

"Eñe" empezó a publicar en 2005 relatos de autores conocidos de la literatura universal, combinados a nombres emergentes del panorama literario, y el pasado año falló su primer premio de este género, que ganó la escritora española Blanca Riestra, por "La noche sucks". EFE

Saiu em:
http://latino.msn.com/noticias/articles/ArticlePage.aspx?cp-documentid=5421373
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070912/ten-la-argentina-patricia-suarez-gana-el-938c437_1.html
http://www.univision.com/contentroot/wirefeeds/91entrenimiento/7248697.html
http://www.entretienes.com/internaCont_idc_250652_id_cat_255.html

quinta-feira, 13 de setembro de 2007

Jarabe de Palo, embajadores españoles de la gira mundial Ambassadors of Rock

Jarabe de Palo, embajadores españoles de la gira mundial Ambassadors of Rock

Madrid, 11 sep (EFE).- Tras diez años en la música, el líder de Jarabe de Palo, Pau Donés, aseguró hoy en la presentación del concierto que dará el próximo día 20 en Madrid, que sigue "con ganas de subir al escenario", pese al actual momento musical, "ojalá pasajero", en el que "se hacen melodías para que suenen en la radio".

El grupo barcelonés tocará en el Teatro Calderón Häagen-Dazs canciones de su sexto y más reciente álbum, "Adelantando" -publicado el pasado junio- además de sus éxitos más conocidos, en lo que será el primer concierto en España de la gira mundial "Ambassadors of Rock 2007", promovida por la cadena de restaurantes Hard Rock, y que en otras ciudades ha contado con Aerosmith, Crowded House o Pink.

Donés rechazó el título de embajadores explicando que su grupo es "uno de los posibles representantes del género en España, entre los muchos que trabajan con honestidad" y criticó la influencia, "a veces demasiada", que tienen las marcas en el panorama musical, aunque valoró la iniciativa de Hard Rock, "que siempre ha asociado su nombre a la música".

El líder de Jarabe de Palo, candidatos al Grammy Latino al mejor álbum vocal pop de dúo o grupo, también hizo un llamamiento al "apoyo" que necesita el arte en cuestiones como la piratería o las descargas por internet, en un momento en el que "la creatividad de un artista muchas veces es relegada a segundo o tercer lugar", explicó Donés.

Aun así, dijo, sigue "con ganas de subir al escenario y buscar la conexión con el público" y resaltó además como "una cuestión personal, no como una obligación" que un artista esté vinculado a una causa solidaria.

Y es que, parte de los beneficios obtenidos por la venta de entradas del concierto en la capital española será dedicada a un proyecto de terapia musical con niños que desarrolla el Hospital Universitario La Paz.

El concierto de la banda en Madrid contará con la participación de La Shica en las estrofas rapeadas de la canción que da título al disco "Adelantando", y con el toque "aflamencado" de la Mari de Chambao en "Déjame vivir", éxitos de su último álbum en el que Donés toma por primera vez las riendas de la producción.

Esta actuación será una de las últimas de la gira de Jarabe de Palo, que cerrará el 14 de octubre en Sagunto con más de 70 conciertos por España y Europa. El año que viene, adelanta Donés, la banda hará un tour por distintos teatros. EFE

Quem publicou da EFE:
http://www.laopiniondezamora.es/secciones/noticia.jsp?pRef=2010_17_226725__Cultura-Jarabe-Palo-seran-embajadores-gira-mundial-Ambassadors-Rock

http://www.laopinioncoruna.es/secciones/noticia.jsp?pRef=2513_13_130971__Cultura-Jarabe-Palo-seran-embajadores-gira-mundial-Ambassadors-Rock

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070911/ten-jarabe-de-palo-embajadores-espanoles-bb979d7_1.html

http://www.diariometro.es/es/article/efe/2007/09/11/289941/index.xml

http://es.news.launch.yahoo.com/dyna/article.html?a=/11092007/185/jarabe-palo-embajadores-espanoles-gira-mundial-ambassadors-of-rock.html&e=l_news

quarta-feira, 12 de setembro de 2007

"Brazilian Playground" enseña a los niños la rica mezcla de ritmos brasileños

"Brazilian Playground" enseña a los niños la rica mezcla de ritmos brasileños

Madrid, 10 sep (EFE).- Los cantantes brasileños Gilberto Gil, Teresa Cristina y Nazaré Pereira son algunos de los músicos que interpretan los ritmos más típicos de Brasil, como samba, bossa nova y forró, en "Brazilian Playground", un disco dirigido a los niños, que Putumayo Kids publicará a partir del día 25 de septiembre.

La variedad de cantantes, de estilos y de instrumentos locales es lo más destacable de esta edición formada por 13 canciones, a modo de jornada musical que llevará a los niños "desde la floresta Amazónica a las playas de Río de Janeiro", informó la discográfica.

Una de las figuras más destacadas de la MPB -siglas para Música Popular Brasileña, en que la samba y la bossa nova se unen con el rock y el pop-, el también ministro de Cultura de Brasil, Gilberto Gil, interpreta "Expresso 2222", canción sobre un tren que viaja velozmente hacia el futuro.

El rasquido del "cavaquinho", pequeña guitarra brasileña, suena en "Se a alegria existe" con la voz firme de Teresa Cristina, popular cantante de samba de Río. Ya "Forró no escuro", con Nazaré Pereira, resalta el triángulo, instrumento de percusión de metal que da ritmo al forró, estilo musical festivo del nordeste de Brasil.

El xote, una variante del forró que se baila en pareja, aparece en "Xote das meninas (Ela só quer)", con la banda O Karaíva. Ya "Coco sacudido", con Claudio Jorge, sigue el estilo maxixe, antiguo ritmo tocado por una orquesta de flautas, tambores, trompetas y trombones.

En el repertorio también están una fusión de bossa nova con bases electrónicas ("Alô... Alô", con Marissa); una ronda típica de Parintins, pequeña ciudad ubicada sobre el río Amazonas en la selva brasileña ("Morena", con Luiz de Aquino); el sonido de la "sanfona" ("Êh! Sanfonero", con Paulinho Guima) y del baião ("Tem Fila", con Gabriel Moura), además de la voz de Roberta Sá, con "Tum tum tum".

"Brazilian Playground" presenta además fotos, un mapa y un glosario de la música brasileña para los niños. El disco se enmarca en una colección de Putumayo World Music que, bajo el nombre Putumayo Kids, pretende enseñar a los pequeños la cultura musical de diferentes países.

Entre las recopilaciones lanzadas por la discográfica este año también hay títulos para adultos, como "Latin Jazz", con ritmos afrocubanos y armonías jazz; "Americana", en que se explora las raíces musicales rurales de América, y "World Hits", una reunión de éxitos de alrededor del mundo. EFE

Quem publicou da EFE:
http://www.laopinion.es/secciones/noticia.jsp?pRef=2889_8_102354__Cultura-Brazilian-Playground-rica-mezcla-ritmos
http://www.laprovincia.es/secciones/noticia.jsp?pRef=1540_15_103078__Cultura-Brazilian-Playground-rica-mezcla-ritmos
http://www.laopinioncoruna.es/secciones/noticia.jsp?pRef=2512_13_130631__Cultura-Brazilian-Playground-rica-mezcla-ritmos
http://www.laopiniondemurcia.es/secciones/noticia.jsp?pRef=3066_12_72426__Cultura-y-Sociedad-Brazilian-Playground-rica-mezcla-ritmos
http://ocio.lavozdegalicia.es/se_musica/index.htm
http://latino.msn.com/noticias/articles/ArticlePage.aspx?cp-documentid=5412577
http://www.univision.com/contentroot/wirefeeds/21aus/7245105.html
http://www.terra.com/ocio/articulo/html/oci188105.htm
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070910/ten-brazilian-playground-ensena-a-los-ni-9ecf61b_1.html

http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u327135.shtml
http://noticias.uol.com.br/ultnot/entretenimento/2007/09/10/ult1817u6899.jhtm
http://www.grandefm.com.br/news/news.asp?NewsID=194663
http://www.clicabrasilia.com.br/viva/principal/noticia.php?IdNoticia=36801

sexta-feira, 7 de setembro de 2007

El cubano Israel Hernández, ex Los Zafiros, lanza primer disco en solitario

El cubano Israel Hernández, ex Los Zafiros, lanza primer disco en solitario

Madrid, 7 sep (EFE).- El intérprete cubano Israel Hernández, ex integrante del grupo Los Zafiros, lanza su primer disco en solitario, "Otra forma de latir", con 17 temas "sobre el amor en todas sus expresiones" y con una variedad de estilos que no sólo se limitan a la música de Cuba, dijo el cantante hoy a Efe.

"No estoy casado con la música cubana, me gusta mirar otros ritmos", explica Hernández, que explora en este nuevo trabajo, también disponible en DVD, armonías de bolero, rumba y bossa nova de Brasil, una de sus aficiones, en "El sol y yo en tu piel".

Se trata de uno de los cuatro temas escritos por el intérprete cubano para este álbum, en el que han colaborado amigos como Narciso Bermúdez, con dos canciones, y Juan José Argüelles, que escribió dos con Hernández y la letra de otras nueve en solitario, entre ellas la que da nombre al disco y define el espíritu del álbum: "Se trata de otra forma de ver la música y hacerla florecer".

Pese a su origen cubano, Hernández ha grabado con músicos asturianos -su esposa es de Asturias, en donde vive desde 2003-cuando dejó su "escuela", el grupo Los Zafiros. Ya en España preparó una "demo" que dos años después llegó a las manos de Juan José Argüelles y, con amigos como el escritor Luis Felipe Capellín -responsable del guión del videoclip de "Hasta cuando"-, se lanzaron a este proyecto.

De la amistad se creó la productora "La bruja", que edita el disco y guarda otras 180 canciones en el cajón "para regalar a otros músicos" o para futuros discos propios en los que, garantiza,
mantendrá la esencia romántica y la herencia musical de Los Zafiros.

El grupo cubano surgió en 1962 y se hizo popular con la fusión de sonidos caribeños e influencias norteamericanas durante sus 16 años de existencia. En 1987 reapareció con nueva formación, en la que Hernández, que presentó su nuevo álbum en la SGAE, ejercía de guitarrista, arreglista y director musical.

"Estuve hasta el 2003, pero tenía otras ambiciones. Ya componía y cantaba antes -actuaba en solitario en el conocido piano-bar cubano "El gato tuerto"- y pensé que ya sería hora de lanzar mi propio disco", explica el músico, que espera que el nuevo trabajo se acoja "con el mismo amor con el que se hizo".-EFE

Foto: Los Zafiros

Quem publicou da EFE:
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070907/ten-el-cubano-israel-hernandez-ex-los-za-9ecf61b_1.html

Marilyn Manson, en Madrid, Barcelona y Bilbao con su gira "Eat me, drink me"

Marilyn Manson, en Madrid, Barcelona y Bilbao con su gira "Eat me, drink me"

Madrid, 6 sep (EFE).- El rockero estadounidense Marilyn Manson inicia la gira europea de presentación de su último disco, "Eat me, drink me", con un concierto el 19 de noviembre en Lisboa, al que seguirán actuaciones en tres ciudades españolas, Madrid, Barcelona y Bilbao, informó hoy la promotora del concierto (Gamerco).

El concierto en Madrid tendrá lugar el 20 de noviembre en el Palacio de los Deportes, mientras que el de Barcelona está previsto para el día 22 en el Pabellón Olímpico de Badalona y en Bilbao actuará el 23 de noviembre en la feria de muestras, conocida como BEC (Bilbao Exhibition Centre).

"Eat me, drink me" (Cómeme, bébeme"), lanzado en junio de este año y con 11 canciones, supone el regreso del polémico artista, cuya propuesta musical se acompaña de un nuevo concepto estético que le ha convertido en un fenómeno mediático desde su incursión en el panorama internacional en 1994.

Los músicos Ginger Fish (batería); Tim Skold (guitarras); Chris Vrenna (teclados) y Rob Holliday (bajo) acompañan a la voz y a la guitarra de Marilyn Manson, cuyo verdadero nombre es Brian Hugh Warner.

Las entradas para las actuaciones en Europa estarán a la venta a partir del próximo día 7 de septiembre.

Los integrantes del grupo de rock noruego Turbonegro, en la misma línea estética y musical que Marilyn Manson, se incorporan al espectáculo como artistas invitados, oportunidad para que la banda, que lleva tocando desde 1988, presente su último trabajo, "Retox".

Quem publicou da EFE:
http://www.elmundo.es/elmundo/2007/09/06/cultura/1189099477.html

http://www.lavanguardia.es/lv24h/20070906/53392134235.html

http://www.esmas.com/noticierostelevisa/internacionales/659264.html

http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070906/ten-marilyn-manson-en-madrid-barcelona-y-bb979d7_1.html

"Curro el de Lora", de Francisco Alonso, se reestrena 82 años después

"Curro el de Lora", de Francisco Alonso, se reestrena 82 años después

Madrid, 6 sep (EFE).- La zarzuela "Curro el de Lora", del granadino Francisco Alonso, vuelve a los escenarios 82 años después,
con un reestreno en versión concierto el próximo día 8 de septiembre en el Teatro Monumental de Madrid.

La obra fue representada por primera y única vez el día 29 de octubre de 1925. Pese a que Alonso la consideraba uno de los puntos
culminantes de su carrera, la pieza no tuvo el éxito esperado, dado
que el mítico teatro Apolo, donde se estrenó, "no estaba preparado
para una zarzuela grande y seria como esta", según el director del
Instituto Complutense de las Ciencias Musicales (ICCMU), Emilio
Casares.

Ahora, 82 años después, los herederos de este compositor lírico han hecho posible su reedición, que será interpretada por la Orquesta y Coro de Radio Televisión Española (ORTVE), y que también ha contado con la colaboración de la Fundación Autor de la Sociedad General de Autores y Editores y de la Fundación Zarzuela Española, además de la producción ejecutiva de KL Ópera.
"A Alonso no le gustaba mucho llevarse la etiqueta de compositor de música fácil, así que 'Curro...' es el ejemplo de una vena musical de otra profundidad", explicó el director de orquesta Juan de Udaeta, para quien el número final es "un retablo de acumulación de elementos que se convierten en canto a la alegría de la música".

A la nueva presentación de la obra se incorporaron los solistas José Julián Frontal, Elisabete Matos, Ruth Rosique, Tomeu Bibiloni y Aurelio Puente, además de la cantaora flamenca Esperanza Fernández, una "licencia" a que se permitieron los responsables de esta
edición, ya que el número constaba en el estreno de la pieza aunque Alonso no lo había incluido en la partitura que fue a la imprenta.

Tras su reestreno, el espectáculo de "Curro el de Lora", "una de las grandes zarzuelas españolas que se ha tragado la historia", según Casares, será editado en CD y DVD. EFE

Quem publicou da EFE:
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070906/ten-curro-el-de-lora-de-francisco-alonso-8e9fc33_1.html

quarta-feira, 5 de setembro de 2007

"En una pareja, domina el que ama menos"

"Pactar con el gato", de Joan Marimón, un "drama alegre" sobre relaciones

Madrid, 5 sep (EFE).- "Pactar con el gato", primer largometraje de Joan Marimón, es un "drama alegre" que se centra en la relación
que existe entre dominador y dominado dentro de una pareja, con unos personajes tan "tuertos" como la gata que da nombre al filme, según
explicó hoy su director y guionista.

La película, que se estrena este viernes, cuenta como Julia, de 17 años (Rose Avalon), cómo está enamorada de su tío David (Alberto Jiménez), inventa motivos para resultar interesante; así se
convierte en okupa, decide, cómo él, estudiar Veterinaria, y usa la gata tuerta Josephine para acercarse a su mundo, sin embargo su tío ya tiene novia, la atractiva Sara (Belén Fabra).

Más fácil sería si Julia amara a Aparisi (Pau Roca), el mejor amigo de la joven, dominado por ella y quien hace todo lo que pide, desde arreglar el grifo a buscar por las azoteas del vecindario la
gata que se escapa, una "fuga" que sirve de excusa para una serie de encuentros y desencuentros entre los personajes.

"Con tono mágico y de melancolía, la película no busca el chiste, aunque la risa está en situaciones cotidianas representadas en la pantalla", relató el actor Pau Roca, para quién Marimón escribió en especial el personaje.

Rose Avalon, que era cantante de heavy metal y estudiante de interpretación cuando se incorporó al reparto, ahora también canta en la gran pantalla y da vida a la protagonista Julia, dueña de la gata Josephine, un personaje, según la actriz, "que tiene carencias
afectivas y por eso confunde las cosas".

"Algunas secuencias duran más que lo usual, por lo que el público acostumbrado a las comedias americanas empaquetadas se va a extrañar, sin embargo el director se atreve a hacer algo diferente", opina el actor Alberto Jiménez sobre el trabajo de Marimón, que antes de empezar a rodar ensayó seis meses.

Con dos cortos experimentales y guiones para TV, Joan Marimón se ha lanzado a la gran pantalla "por la típica necesidad de autoría de guionista", en una busca por la libertad que le permitiera filmar una "anécdota sencilla" basada en el hecho de que en "una pareja
domina el que ama menos".

Se trata también, de cierto modo, de un homenaje al barrio de Gracia, en Barcelona (donde se ambienta el filme), ya que están presentes elementos locales como videoartistas, okupas, unas
filipinas fugitivas de la policía y una mujer que cuida de 65 gatos. EFE
emm

Quem publicou da EFE:
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070905/ten-pactar-con-el-gato-de-joan-marimon-u-122d698_1.html

terça-feira, 4 de setembro de 2007

Ninguém segura esse bebê

E COM VOCÊS, UMA VIDA NOVA DE CULTURA E ESPETÁCULOS - TEXTO

Marta Belenguer protagoniza "Bebé", una obra ácida sobre la relación padre-hijo

Madrid, 4 sep (EFE).- Los actores Marta Belenguer, Juli Disla y Toni Agustí protagonizan "Bebé", un montaje "ácido, dramático y cómico" sobre la relación entre padres y hijos, según Rafael Calatayud, director de esta obra que se representa desde mañana y hasta el día 30 de septiembre en el Teatro Lara de Madrid.

La actriz Marta Belenguer, popular por series de televisión como "Aquí no hay quién viva", "Hospital Central", "El Comisario", "Farmacia de Guardia" y "Cámara Café", interpreta a Flora, madre por primera vez que, junto a su marido Max (Juli Disla), unen el miedo a las expectativas de estrenarse en la paternidad.

Esa mezcla hace que la experiencia les vaya fatal, lo que por un lado garantiza el humor del espectáculo, pero a la vez toca con amargor la influencia de la infancia en el futuro adolescente y adulto de las personas, una discusión universal retratada en Natacha, un niño creado como niña y interpretado por Toni Agustí.

"Se trata de una obra de lenguaje mordaz y políticamente incorrecto que conecta con el público, ya que presenta personajes imperfectos y, por eso, humanos", dijo Marta Belenguer a Efe, que ha aceptado el papel por la "libertad" del texto y el "desafío" de representar a un personaje que "no busca el dolor ni la risa fácil".

Pese a los personajes "antihéroes", la función "trae un mensaje positivo", ya que enseña que es posible "romper con la herencia de la infancia y hacer la vida como se quiera", define Marta sobre esa obra que ha sido distinguida con los premios de Mejor Espectáculo, Dirección y Versión de la Generalitat Valenciana.

La función es una adaptación de "Baby with the bathwater", de Cristopher Durang, versionada por Juli Disla y el cuarto montaje del autor norteamericano que produce el director artístico de la compañía teatral La Pavana, Rafael Calatayud, "quizás por química y afinidad", pero también por lo "contemporáneo y irónico" de la obra.

Las actrices Lola Moltó y Victoria Salvador apoyan la trama con personajes que refuerzan lo difícil de educar a los hijos, Lola en el papel de una niñera, una directora de colegio y una madre, y Victoria, además de madre, una psiquiatra que ayuda al personaje de Agustí, "nacido entre pastillas y perros", a encontrar su identidad.

Quem publicou da EFE:
http://es.noticias.yahoo.com/efe/20070904/ten-marta-belenguer-protagoniza-bebe-una-3f21b39_1.html

http://www.periodistadigital.com/cultura/object.php?o=726077

http://www.estrelladigital.es/a1.asp?sec=cul&fech=05/09/2007&name=bebe

terça-feira, 7 de agosto de 2007

Al Qaeda ameaça EUA e diz "sentir orgulho" de atentado em Madri

Um porta-voz da organização terrorista Al Qaeda reivindicou a autoria dos atentados cometidos em 11 de março de 2004 em Madri em um vídeo divulgado na internet, no qual também afirma que o grupo "está orgulhoso" desses ataques. "Estamos orgulhosos pela destruição que afetou Madri e Londres", diz o líder americano da rede terrorista Adam Gadahn, mais conhecido como "Azzam, o Americano", em uma gravação de 1h16 de duração.

Ao mesmo tempo em que Gadahn fala dos atentados de Madri, nos quais 192 morreram, aparecem as cenas dentro da estação de Atocha no momento da explosão de um dos trens, e em seguida outras imagens do resgaste dos feridos.

O líder lembra que os atentados de 11 de setembro de 2001 contra Nova York e Washington "são duas marcas de nosso caminho", e que a Al Qaeda tem o "direito legítimo" de ter como alvos Tel Aviv, Moscou e Nova Délhi. O dirigente terrorista também adverte aos ulemás (sábios religiosos muçulmanos) que devem ficar "alertas frente à política dos traidores, e não permitir a entrada em suas mesquitas aos embaixadores dos EUA e da Otan."